Tango em Juiz de Fora: um pouco de música

Conheça um pouco mais sobre a música tango e comece a apreciá-la

Ei pessoinhas dançantes! Semana passada eu fiz um post aqui falando algumas coisas que aprendi sobre o tango num bate-papo com o professor Júlio Cezar Franco, organizador do Manchester Tango, professor de dança de salão na escola Balliamo e um dos professores especialistas em tango em Juiz de Fora. Quem ainda não viu, vale a pena ler, tá super completa e cheia de vídeos lindos de tango! (Ler agora clicando aqui).

A ideia do bate-papo surgiu pelo meu interesse crescente nessa dança a partir do nosso envolvimento no projeto Manchester Tango Juiz de Fora, organizado pelo professor Júlio. Mas a conversa rendeu tanto que deu conteúdo para dois posts sobre o tema. No primeiro eu foquei, claro, na dança. Mas não existe dança sem música e o tango é lindo de se dançar e de se ouvir também. Por isso, trouxe aqui algumas ideias e sugestões para vocês sobre a música tango.

Para entrar no clima, dê o play no vídeo e leia ouvindo o tango de Carlos Gardel, Por una cabeza.

Tango como música

Dança sem música não existe. Ouvir, entender e se envolver com a música é muito importante para uma boa dança. No tango não é diferente. Hoje, há a dança tango e a música tango, mas para um dançarino, o estudo deve ser sempre de ambos. O tango como música tem suas variações dentro do estilo, de acordo com as épocas e os compositores. Alguns bem conhecidos são Carlos Gardel, Aníbal Troilo, Francisco Canaro, Rodolfo Biagi e Rúben Juarez. Abaixo a composição Adios Nonino, de Astor Piazzolla,  considera, por muitos, sua obra-prima. Ele fez esta música para homenagear o seu falecido pai. 

Mas por qual compositor devo começar a ouvir tango?

O professor Júlio indica que se comece a ouvir os compositores dos anos 40, pois são tangos mais marcados e cadenciais, além de serem os que, até hoje, mais tocam nas milongas argentinas. Sua principal indicação é Osvaldo Pugliese, pois apesar de respeitar as cadências do tango, tem uma linha melódica muito boa. Além dele, Júlio cita também Juan d'Arienzo, considerado “o rei do compasso”, por ter tangos de marcação forte. É um dos compositores de tangos que os milongueiros argentinos mais gostam de dançar, por ter tangos de marcação bem clara e definida. Veja baixo uma apresentação de tango com a música “La tupungatina” de Pugliese, olha que lindeza!

Após esse primeiro contato, o professor indica também ouvir Astor Piazzolla, mais recente que Pugliese, esse compositor tinha um estilo próprio que variava muito entre o tango mais melódico e mais cadencial, misturando ainda outros ritmos. Ousou mais na melodia e quebrou regras, tanto que não foi bem aceito pelos milongueiros, pois segundo eles era um tango que “não se podia bailar”.  Só quando voltou de uma turnê fora da argentina que foi mais aceito pela comunidade artística dos hermanos. Veja abaixo o vídeo da composição Libertango de Piazzola dançada por um casal no estilo tango de escenario.

Atualmente têm-se também o tango moderno, conhecido como tango eletrônico e neotango. Eles são muito bons para coreografias, para o tango de escenario, por serem mais marcados e também atraírem mais os jovens. Veja abaixo um vídeo de dança de uma música do Gotan Project.

Como dançar tango com musicalidade? 

Eu sempre digo nas minhas aulas que, aprender e executar passo é “fácil”. O difícil, e o que eu considero uma dança mais madura e bonita, é executar os movimentos na música, sentindo e expressando o que a música lhe passa, desenvolvendo o que chamamos de musicalidade (se quiser entender mais sobre esse conceito, fiz um post sobre esse conceito com os professores do Pé Descalço de BH, leia aqui). 

Portanto, assim como acontece nas outras danças, o tango também tem que ser dançado sentindo a música. Mas como a música não é comum para nós, então, o desafio é ouvi-la e conhecê-la melhor para poder treinar os ouvidos e depois o corpo, adequando os movimentos aprendidos com o tempo e as nuances da música. 

Esse estudo é tão profundo no tango, que atualmente existem seminários de tango específicos sobre certos compositores. Os professores estudam a fundo alguns compositores para tentar entender como se dançar cada um. No Manchester Tango, o professor Júlio dará o seminário “Como bailar estilo Osvaldo Pugliese e estilo Juan D´Arienzo – nível iniciado e avançado”.

Manchester Tango em Juiz de Fora

Tenho certeza que se você chegou até aqui neste post, não só os pezinhos estão coçando para aprender tango, mas o ouvido pedindo para escutar também. Então, aproveite para mergulhar nesse mundo e participe do Manchester Tango Juiz de Fora, nos dias 26, 27 e 28 de maio. Além de workshops e seminários de tango, de todos os níveis, do iniciante ao avançado, resgaste histórico sobre o tango na cidade e apresentações de dança de salão, terá também performance musical de tango ao vivo, com a cantora Celeste Gomes. Veja abaixo uma palinha da cantora no vídeo do evento:

Mais informações neste post aqui , na página do evento no Facebook ou diretamente com o professor Júlio Cezar Franco pelo telefone (32) 99194-7089.

E bora dançar ouvindo a música pelos ouvidos, sentindo na alma e expressando no corpo! \o

Tango em Juiz de Fora

Saiba mais sobre a dança tango em Juiz de Fora com o professor Júlio Cezar Franco

Ei pessoinhas dançantes do meu coração! Quem acompanha o Nos Passos da Dança no Facebook, Instagram e viu o último post aqui do blog, percebeu que estamos super envolvidos com o Manchester Tango, um evento de tango em Juiz de Fora. Eu já achava o tango lindíssimo, mas agora estou com os pezinhos coçando pra arriscar aprender e cada vez mais admirada. Por isso, resolvi entender mais sobre o tango e trazer aqui pra vocês.

Professor Júlio Cezar Franco e sua parceira, a professora, Fernanda Neves, dançando tango.

E ninguém melhor para me ajudar nesse aprendizado do que o professor Júlio Cezar Franco, organizador do Manchester Tango, professor de dança de salão na escola Balliamo Espaço de Dança e um dos professores especialistas em tango em Juiz de Fora. Tivemos um bate-papo muito bacana e ele me contou como começou a se envolver com o tango. Assim como muitos dançarinos de dança de salão, o tango já era uma dança que despertava nele grande fascínio. Mas foi na decisão de abrir a Balliamo, há 23 anos atrás, que ele percebeu que o tango poderia ser um diferencial da sua escola de dança de salão, visto que na época o tango era muito pouco trabalhado na cidade.

Júlio foi buscar mais aprendizado sobre tango no Rio de Janeiro e lá conheceu um casal de professores argentinos, a Alejandra González e o Marcelo Roldan, que o ajudou na promoção do tango em Juiz de Fora, ministrando, durante 6 meses, um curso de tango na cidade. Isso, somado ao aprimoramento do Júlio no tango, colocava a Balliamo no caminho de se tornar a referência que é atualmente em tango em Juiz de Fora. 

Mas o professor continua aprendendo e busca estar sempre atualizado, faz cursos em Buenos Aires e estuda cada vez mais a fundo o tango, como dança, como música e como cultura argentina. “Minha relação com o tango não é de passos, passos você aprende na internet. Minha relação é de profundidade. Eu sempre quis entender a alma do tango. O porquê dos fundamentos do tango”, diz Júlio.

Um pouco da origem do tango

Vou começar com aquela frase clichê sobre a origem de uma dança...”A origem do tango causa discussão entre os estudiosos e não é muito bem definida” haha.  Mas segundo o professor Júlio, o tango  nasceu da combinação de culturas europeias, africanas e latino-americanas. Mas a mistura final, que realmente criou o tango como o conhecemos hoje, nasce em uma atmosfera totalmente portenha, na bacia do Plata, em zonas boêmias argentinas como o bairro de La boca.

A dança tango - Características principais e diferenças das outras danças de salão

Como eu “sou da” dança de salão, sempre que estou aprendendo sobre um estilo, a primeira coisa que procuro entender é qual a característica principal dele e sua diferença para as outras danças de salão. E foi essa uma das perguntas que fiz para  Júlio, que me explicou que em termos de movimentos, assim como qualquer outro estilo de dança, o tango tem sim os mais característicos, como a caminhada, movimentos de pernas e pés, a linguagem corporal e o tempo. Mas para ele, há outras duas características diferenciais do tango.

1. A cultura do tango é muito diferente

Por não ser um ritmo originário do Brasil, a maioria das pessoas não tem o costume de ouvir tango no rádio, na rua ou em eventos, assim como acontece com o samba, o forró e até mesmo o bolero, que são ritmos musicais mais comuns, que fazem com que nossos ouvidos sejam mais acostumados com eles. O que, com certeza, facilita na hora de dançá-los. Segundo Júlio, esse é um dos desafios do tango, que o faz tão diferente dos demais. Por isso, é preciso estudá-lo e entendê-los mais como música e como cultura argentina. Tanto que a dica do professor para quem quer começar a dançar tango é: comece a ouvir muito tango! (opa, já estou criando minha playlist haha).

2. O abraço do tango

Eu sempre digo que a dança de salão é caracterizada pelo abraço. Mas no tango o abraço é diferenciado, mais próximo, peito com peito, tronco todo colado (assim como acontece em alguns estilos de forró). A diferença é que no tango (especificamente no tango de pista), o abraço quase nunca se rompe e os quadris ficam separados, dando espaço para os movimentos de pernas. Júlio comenta que a postura do abraço no tango de pista se assemelha a um castelo de cartas, os dançarinos projetam o corpo um para cima um do outro, usando a gravidade e contrapeso, num encaixe que forma uma resistência. É dessa forma que o cavalheiro conduz a dama. Tudo começa no abraço, a condução do cavalheiro vem do tronco e a resposta da dama à condução é sentida também no tronco, utilizando o contrapeso para fazer a caminhada e os movimentos de perna.

Veja abaixo um vídeo que mostra de forma clara esse tipo de abraço no tango. Lembrando que esse tipo de abraço é o mais técnico e maduro, para quem já tem consciência e domínio do corpo e do estilo tango. Deve ser construído ao longo da dança.

Tango de pista e tango escenario: diferenças hermanas 

O professor Júlio Cezar também explica a diferença entre tango de pista e tango escenario. O primeiro é o tango real, que se dança nas milongas (bailes onde se dançam tango). Suas características principais são que, como é dançado em salões de baile, o abraço fechado do tango predomina praticamente durante toda a dança, quase nunca se rompe. E os movimentos são mais fechados e contidos, respeitando o espaço e os outros casais. É a dança do casal para o próprio casal.

Já o tango escenario é o tango de apresentação. No qual há o rompimento do abraço fechado, com movimentos totalmente abertos e alongados, onde se usa mais o espaço. É a dança do casal para os outros. O vídeo acima, apesar de ser uma apresentação, mostra claramente um tango de pista. Abaixo veja um vídeo de um tango estilo escenario.

Júlio ressalta muito a importância de se ensinar para os alunos nas aulas de tango sobre a diferença desses dois jeitos de se dançar tango, para que o aluno possa se adaptar ao ambiente que estiver e curtir a dança de acordo com a proposta da mesma. É isso o que ele ensina nas suas aulas de tango em Juiz de Fora.

Como dançar tango?

Professor Júlio Cezar Franco e sua parceira, a professora, Fernanda Neves, dançando tango.

Como estão intrinsecamente ligados, é preciso dançar sempre dando a devida importância para a música, senti-la e se envolver. Mas no tango, por ser tão diferente para nós, é preciso ir mais a fundo e estudar mesmo os compositores, para ver como expressar sua dança em diferentes músicas.

Esse estudo é tão profundo no tango, que atualmente existem seminários de tango específicos sobre certos compositores. Os professores estudam a fundo alguns compositores para tentar entender como se dançar cada um. No Manchester Tango, o professor Júlio dará o seminário “Como bailar estilo Osvaldo Pugliese e estilo Juan D´Arienzo – nível iniciado e avançado”.

Perguntinhas básicas sobre como dançar tango

Sabe aqueles perguntinhas báasicas que todo mundo faz sobre certo assunto...eu também fiz para professor.

O tango é difícil de aprender?

Não, a dificuldade é a mesma de qualquer dança (ritmo, movimentos, consciência corporal, domínio do corpo, condução etc). A diferença do tango, como citado acima, é mesmo a barreira cultural, por não estarmos acostumados com o ritmo musical, a dança intuitiva não acontece tanto como nos outros estilos de dança, o que dificulta no ritmo e no embalo. Mas nada como o treino do corpo e do ouvido não ajude.

É preciso saber outros ritmos para aprender tango?

Não! Assim como acontece em qualquer outro estilo de dança que se inicia, caso você já saiba outro ajuda sim, na consciência corporal, noções de comando, abraço, condução  etc. Mas você pode sim aprender a dançar começando pelo tango. Ele também vai te ajudar muito nas outras danças, caso faça o caminho inverso. Agora, mesmo quem já dança outros estilos, quando começa a dançar tango é diferente, descontrói, é outra linguagem.

Manchester Tango em Juiz de Fora

Tenho certeza que se você chegou até aqui neste post, os pezinhos já estão coçando para aprender ou aprimorar a dança tango haha. Então, aproveite para mergulhar nesse mundo e participe do Manchester Tango Juiz de Fora, nos dias 26, 27 e 28 de maio. Além de workshops e seminários de tango, de todos os níveis, do iniciante ao avançado, terá também performance musical de tango ao vivo, resgate histórico sobre o tango em Juiz de Fora, apresentações de tango e outras danças. 

Mais informações neste post aqui, na página do evento no Facebook ou diretamente com o professor Júlio Cezar Franco pelo telefone (32) 99194-7089.

E bora dançar, seja o estilo que for, a música que for! \o

Manchester Tango Juiz de Fora

Tango em Juiz de Fora: arte, cultura, história e muita dança em um só evento!

Quem aí não aprecia um belo tango, não se emociona e fica de queixo caído com essa dança?! Então chegou a oportunidade de passar 3 dias envolvidos com uma das danças mais lindas da dança de salão no Manchester Tango, um evento de tango em Juiz de Fora.

Nos dias 25, 26 e 27 de maio, Juiz de Fora vai ser palco de um evento de dança de salão diferenciado. O Manchester Tango Juiz de Fora, organizado pelo professor Julio Cezar Franco, da escola Balliamo Espaço de Dança, vem com a proposta de divulgar não só o tango como dança, mas também sua história e sua música, mostrando como a história do tango no Brasil tem várias páginas escritas na nossa cidade.

O evento terá workshops de tango de todos os níveis, do iniciante ao avançado; seminário teórico e prático com metodologias estudados em Buenos Aires (super atualizadas após última viagem em março deste ano!); milonga, palestra sobre a história do tango em Juiz de Fora; bailes de dança de salão (todos os ritmos) e apresentações de tango e danças de salão. Veja a programação completa mais abaixo neste post.

A ideia deste evento de tango surgiu anos após o encontro do professor Julio Cezar com a renomada professora de dança de salão, Maria Antonieta, no qual ela comenta sobre Juiz de Fora ter sido um polo de tango nos anos 40. Após pesquisas sobre a revelação, confirmou-se que a manchester mineira (como é conhecida Juiz de Fora) foi palco do desenvolvimento do tango, considerada até mesmo como a capital do tango na época. Entenda mais sobre a história do tango em Juiz de Fora e como essa descoberta desencadeou num evento de tango maravilhoso para nossa cidade, vendo o vídeo do evento a seguir:

Programação Manchester Tango Juiz de Fora

Ficou na vontade de dançar tango, aprender ou simplesmente apreciar essa arte? Então entre na página do evento no Facebook ou diretamente em contato com o organizador do evento, professor Julio Cezar pelo telefone (32) 99194-7089.

O Manchester Tango Juiz de Foraterá também performance musical de tango ao vivo, com a cantora Celeste Gomes. Veja abaixo uma palinha da cantora no vídeo do evento:

Vamos apreciar a arte de dançar, afinal, dança é terapia para corpo, mente e alma! <3

Nos Passos da Dança: 1 ano de muita história, experiências e claro, muita dança

Ei pessoinhas dançantes,

Dei uma sumidinha daqui do site, né?!  Com essa vida corrida, acabamos focando muito no trabalho da nossa página no Facebook e no Instagram. Mas não esqueci desse espaço aqui não e já temos novos planos para o Nos Passos da Dança este ano \o

Mas o assunto hoje é muuuito maior que tudo isso: o projeto Nos Passos da Dança hoje faz 1 ANO DE VIDA! Uhuuul!!

É aquele clichê de como passa rápido e a gente nem vê! Mas olhando toda a trajetória e lembrando do meu sonho de juntar minhas paixões – dança e comunicação –, hoje me sinto muito feliz e realizada com tudo que aconteceu e está acontecendo. Poder ajudar um pouquinho a promover a arte da dança é maravilhoso, mas muito desafiador. Só quem já mexeu o corpinho de alguma forma no ritmo da música sabe a sensação gostosa e libertadora que é dançar, seja o estilo que for, a música que for, sozinho ou acompanhado. E são esses sentimentos bons que a dança nos traz que eu busco mostrar e incentivar a cada dia essa arte e forma de expressão.

Hoje tenho muito a agradecer a todos que de todas as formas colaboraram para esse projeto dar certo. Aos professores de danças, dançarinos, alunos, amantes e admiradores dessa arte que me incentivam diariamente a continuar esse projeto. Obrigada a todos que estão ao meu redor diariamente ou pontualmente e me ajudaram de alguma forma: dando dicas, críticas, ideias e oportunidades! E muito obrigada aos 1837 seguidores do Facebook, 441 do Instagram, aos 4.318 visitantes do blog Nos Passos da Dança e a todos que já mandaram ao menos um pensamento positivo para tudo isso! <3

Nesse um ano, muita coisa aconteceu, minha visão mudou, se ampliou, eu cresci como blogueira, dançarina, professora (é! Agora eu também estou dando aula de dança rsrs), comunicadora e pessoa. Ampliei os horizontes, as parcerias, as ideias...ganhei um parceiro de dança, de vida e para o blog, o Ruan Senna, e com isso uma nova vertente para o projeto Nos Passos da Dança que são as produções audiovisuais. E agora estamos com mais caminhos a percorrer e muuuuitas ideias na cabeça!

Bom, para relembrar um poquinho de tudo de melhor que rolou Nos Passos da Dança nesses 365 dias, vou listar abaixo alguns dos projetos de mais repercussão: postagens daqui, do Facebook, cobertura de evento, vídeos, enfim, tudo de mais legal!

O sapato ideal para cada estilo de dança

Esse é o post mais acessado do blog até hoje. As dicas foram dadas numa entrevista com a professora de dança e proprietária de uma loja especializada em sapato de dança, a Carolina Granato. Eu sempre uso o link para dar dicas para as aluninhas que estão começando sobre qual tipo de sapato comprar!

Um show de forró - Exame da vermelha Pé Descalço 2016

Taí outro post que bomba até hoje no Nos Passos da Dança. A cobertura que fiz, há um ano, sobre o exame da vermelha do Pé Descalço (minha escola de forró). Tem a explicação dos colares e muitos vídeos de forró legais. Vale a pena conferir! 

p.s: esse ano vai ter uma matéria super legal também sobre o evento de 2017. Aguardem!

Veja os outros vídeos no post, clicando aqui

6º Festival de forró Aldeia Velha – Um cantinho do paraíso

Essa foi a primeira cobertura de evento que fiz, ficou tão bonitinha e completa. Gerou muitos acessos e curtidores. Além de ter gerado também um namoro, um parceiro de dança, de vida e um novo integrante para o blog: foi nesse evento que eu e Ruan ficamos juntos! <3

Cobertura audiovisual de eventos

Com a entrada do Ruan no blog e com sua experiência e criativo em produções audiovisuais, adquirimos também a Cacá (nossa câmera semiprofissional de foto e vídeo). Com isso, começamos a fazer a cobertura audiovisual dos eventos que participamos. Além de começar a oferecer o serviço de cobertura de eventos com produção de vídeos de divulgação do evento e cobertura ao vivo. Já foram eventos de forró de todos os porte e eventos de dança de salão. Abaixo o último que fizemos:

Compilei todos os nossos trabalhos numa playlist. Confiram clicando aqui.

Como dançar a dois – Dicas do que não fazer na dança em casal

Essa polêmica, que começou nesse post no Facebook do Nos Passos da Dança, foi bem interessante. Perguntei para os seguidores o que os incomodavam quando estavam dançando a dois, com as respostas e discussões criei um post com dias do que não fazer. Confira clicando aqui.

TOP 5 dos vídeos mais vistos no Facebook do Nos Passos da Dança

Vídeo da apresentação dos professores do Pé Descalço em Juiz de Fora. Veja a publicação do Face aqui.

Dança do festival Pizêro Carioca do Eric Estrela e da chilena Pia. 

Veja a publicação do Face aqui.

Apresentação do professor de forró roots Hugo Silva e sua parceira Aline Souza. Veja a publicação do Face aqui.

Variações do movimento xique-xique de forró com os professores Felipe Júlio e Clarissa Vieira. Veja a publicação do Facebook aqui.

Manequim Challenge do Pé Descalço JF . Veja a publicação no Facebook aqui.

Além desses, tivemos também três matérias no blog com uma repercussão muito legal:

DJ Kalango: 10 anos de carreira, construindo a história do forró em Juiz de Fora

Matérias do Dia dos Namorados  com casais da dança: a primeira e a segunda.

Matéria sobre bolero e cobertura do evento Bolero Fest 2016

É claro que teve muito mais coisas legais e a vontade é colocar tudo aqui! Rs Mas quem quiser lembrar mais é só dar aquela navegada pelo Facebook, Instagram e Youtube do Nos Passos da Dança.

Espero que essa compilação tenha dado um gostinho de como foi esse ano, as coisas boas que rolaram e também criar a expectativa das coisas boas que com certeza estão por vir nos próximos anos, se Deus quiser. Obrigada mais uma vez a todos que nos acompanham e torcem pela gente!

Hoje estamos em viagem para o Exame do Pé Descalço em BH, nos sigam no Instagram (@nos_passos_da_dança) para acompanhar tudo que vai rolar nesse dia. E claro que vamos comemorar da melhor maneira...dançando muuuito!

Bolero: um caso de amor da dança de salão

Bolero Fest: romantismo, suavidade e paixão num só evento

Quem é apaixonado pela dança de salão normalmente suspira ao ver um casal dançando um lindo bolero. E foi cheios de suspiros e envolvidos num clima de muito romantismo que participamos do Bolero Fest, evento que ocorreu no dia 6 de novembro, no Círculo Militar, em Juiz de Fora. 

O Bolero Fest foi organizado pelos professores Adriana Franco e Derly Jacob, da escola Arte em Movimento Danças de Salão. O evento contou com 10 horas de workshops e reuniu diversos professores de dança de salão de Juiz de Fora e de Petrópolis. Foi isso o que achei mais interessante: conseguir reunir em um só evento professores de escolas diferentes, o que é bem incomum na cidade (os eventos normalmente são feitos por cada escola e chamam só professores de fora, não há muito a participação das outras escolas). Essa diversidade de conhecimentos vindos dos melhores profissionais em um só evento foi espetacular. Por mais eventos assim!

Já postamos várias fotos e vídeos do evento lá no Facebook do Nos Passos da Dança e também no nosso canal no Youtube.

O Bolero Fest também teve um baile especial, no qual os professores do workshop se reuniram para uma grande ronda de bolero. Foi lindo demais ver todos aqueles profissionais competentes e dançarinos maravilhosos juntos. Foi uma apresentação emocionante, vejam:

POR QUE O BOLERO É UMA DAS PRIMEIRAS DANÇAS QUE SE APRENDE NA DANÇA DE SALÃO?

O que mais ouvimos nas nossas entrevistas é que o bolero é uma dança muito boa para os iniciantes. De acordo os professores do evento, além de ser uma das danças mais antigas e tradicionais da dança de salão, o bolero pode ser utilizado como ferramenta de aprendizado para os iniciantes, pois ajuda muito na assimilação de conceitos básicos e primordiais da dança de salão como: postura, equilíbrio, condução, ritmo e relação inter casal. Os alunos que aprendem o bolero conseguem captar melhor a essência da dança de salão.

A professora Natália Paletta, da escola Balladines, comenta que pelo bolero ser uma dança mais lenta, você tem mais tempo pra pensar na execução dos passos e com isso disciplina seu corpo para as outras danças. Pra depois pensar mais rápido quando for dançar ritmos mais ágeis.  O professor Júlio Franco, da escola Balliamo, acrescenta ainda que o bolero ajuda muito na questão postural, pois é uma dança que pede uma postura mais ereta e firme, o que ajuda também nas outras danças.

MOVIMENTOS E CONCEITO BÁSICOS (E SUAS EVOLUÇÕES) DO BOLERO

Por ter alunos já envolvidos com a dança de salão e que já tinham contato com o bolero, os workshops foram bem voltados para o aprimoramento da dança, sempre passando conceitos e técnicas com o intuito de dar algo a mais do que os alunos aprendem nas aulas do dia a dia.

POSTURA E ABRAÇO

O professor Júlio Franco falou sobre a importância da postura no bolero, que é mais elegante, ereta e firme, por ser uma dança mais clássica e tradicional. Porém, ressaltou a importância de se distinguir a postura formal – essa mais técnica, quando se está dançando com pessoas até então desconhecidas; da postura informal – mais relaxada, sem deixar de ser elegante, quando se está dançando com um par mais conhecido. “No caso do bolero você tenta passar a mensagem de uma alma suave e romântica, a postura tem que ser condizente”, comenta o professor.

CONDUÇÃO 

Os professores Jailton Justino, da escola Scenarium e Pedrinho Alves, da Academia de Dança Pedrinho Alves, abordaram o conceito da condução de uma forma muito diferente e bonita. Para eles, a condução começa quando o cavalheiro avista a dama no salão, estende a mão, a convida pra dançar, abraça, se posiciona para começar a dança. Para eles, tudo começa ali. “Isso pra mim é condução: corpo com corpo, pele e energia. Toda preparação antes da dança em si, já é a condução”, comenta Jailton.

TROCADILHO, LEQUE E SUAS VARIAÇÕES

O professor Júlio Franco, trabalhou também com o trocadilho, passo clássico do bolero. Mas passou questões técnicas, como o movimento do quadril, que ajudam a deixar o passo com mais desenvoltura. Os professores Elis Pires e Anísio Basílio, da escola Espaço Arte Cultural Pires Basílio, trabalharam o leque e suas variações, com movimentos de efeitos diferentes no leque tradicional.

TEMPO, CONTRATEMPO E TEMPO LISO

Os professores Maximilliam Santos e Renata, da escola Balliamo, exploraram os conceitos de tempo, contratempo e tempo liso. A ideia é trabalhar um mesmo passo em tempos diferentes, usando a mesma música, porém fazendo com a sua dança fique mais criativa saindo da rotina de 123. “Não que iremos deixar de usar o 123, mas, com isso, o cavalheiro e a dama passam a ter mais possibilidades e recursos para poder usar em suas danças”, comenta Max.

CONCEITOS MAIS COMPLEXOS NO BOLERO 

Outros professores exploraram conceitos mais complexos na dança bolero, como a questão do sentimento na dança, que os professores Pablo Silva e Silvana Marques, da escola Estação Cultural, abordaram, destacando a importância de se dançar sentindo a música e tentando expressá-la, sem ficar preso aos movimentos e figuras convencionados. “Somos muito levados pelo desejo de dançar, de fazer figuras e gestos técnicos. Ás vezes, a pessoa até tem repertório, mas não sente a dança, não coloca sentimento, e aí fica uma dança sem expressão ou com a expressão vazia”, explica Pablo. 

O professor petropolitano Pedrinho Alves, explorou os conceitos de equilíbrio, tempo de música e expressão corporal, mostrando como os cavalheiros podem se dedicar a movimentos mais suaves e equilibrados e, com isso, enxergar saídas diferentes das tradicionais. 

Também de Petrópolis, o professor Leandro Marques, do A2 Studio de Arte e Dança, trouxe movimentos mais elaborados para o salão.  A ideia é mostrar movimentos para “as pessoas não ficarem no meio do salão sem conseguirem sair do lugar e se movimentar direito. Para que os casais comecem a circular o salão dançando, de forma simples, mais dinâmica.”, explica Leandro.

BOLERO ESTILIZADO

Mesmo a dança de salão tendo se popularizado mais nos últimos anos, ainda temos alguns estereótipos vigentes na cabeça de alguns, como o de que “bolero é coisa de gente velha”. Provavelmente por ser uma dança antiga, tradicional e realmente muito dançada por pessoas mais velhas (pois eram da época delas), ocorre essa ligação direta. Mas cada vez mais vemos jovens dançando o bolero também. 

Porém, diante desse estereótipo ainda corrente e da percepção por parte de grandes profissionais da dança de salão que o bolero estava se perdendo um pouco, surgiu-se há poucos anos uma proposta mais moderna e atual para o bolero, que se caracterizou como bolero estilizado ou bolero moderno. 

No Bolero Fest tivemos um workshop só de bolero estilizado com os professores Marcelo Santos e Mariana Eveling, da Academia Marcelo Santos. Marcelo explica que a proposta do bolero estilizado não é só conceitual, para agradar os jovens, mas para inovar mesmo a dança para todos os públicos. “O bolero estilizado é uma reformulação do bolero tradicional para o contemporâneo. Não é uma modificação radical, mantém as raízes, a movimentação básica, só se adapta à atualidade”, explica Marcelo.

O bolero estilizado tem inovação tanto na música, aproveitando e utilizando músicas mais contemporâneas (por isso a aceitação maior dos jovens), quanto na técnica, com conceitos de mais movimentação e dinâmica entre o casal e do casal no salão (no bolero tradicional acaba que a dama aparece e se movimenta mais).

E para finalizar essa matéria linda e cheia de amor, compilamos tudo que vivemos nesse dia romântico num vídeo sobre o evento. Espero que consigam sentir a energia boa que rolou no Bolero Fest, que babem com as danças lindas que tivemos, que os participantes morram de saudade e que todos fiquem com muita vontade de ir no próximo!

5º Festival Nacional de Danças de Salão em Juiz de Fora

Espaço Arte Cultural Pires Basílio promove workshops de danças de salão em Juiz de Fora

5º Festival de Danças de Salão de Juiz de Fora.

Nesse final de semana, Juiz de Fora foi palco da quinta edição do Festival Nacional de Danças de Salão, organizado pela escola de dança de salão Espaço Arte Cultural Pires Basílio. O evento aconteceu no final de semana dos dias 26 a 28 de agosto e contou com workshops de samba, forró, bolero, zouk, bachata, salsa e técnicas e movimentos de dança com profissionais renomados, como Leandro Azevedo, do Espaço Leandro Azevedo e Paulo Soares, da Escola de Dança Centro Cultural Jaime Arôxa. Além de outros professores de escolas de dança de salão da região, sendo alguns deles campeões de outras edições do Festival.

Para tentar compilar um pouco do que vi no evento e passar a energia gostosa que é a dança de salão, o meu namorado lindo e agora editor oficial de vídeos do blog rs, Ruan Senna, fez um vídeo do Festival, vejam que legal:

Conversei com Elis Pires, professora do Espaço Arte Cultural Pires Basílio e organizadora do Festival, ela observou que recebem sempre muitas inscritos de fora da cidade, tanto de cidades vizinhas, quanto de outras regiões: "Esse ano recebemos turmas de inscritos de Araruama, Rio de Janeiro, Jundiaí. O Festival atrai sempre muitas pessoas de fora da cidade, muitos são nossos parceiros e amigos que fazemos quando viajamos para Congressos", comenta Elis.

No sábado de manhã, dia 27, eu acompanhei algumas aulas do Festival e adorei o espaço, os professores e a dedicação dos participantes. Logo cedo os anfitriões do Festival, ministraram o workshop de Musicalidade e Consciência Corporal. Os exercícios do curso eram bem interessantes, trabalhavam conceitos de auto-conhecimento do corpo e do corpo do parceiro, eles propuseram que os alunos tocassem no próprio corpo, trabalhassem em duplas fazendo montagem de poses um no outro, vendados, interpretassem a letra da música de forma teatral, além de trabalhos de ação e reação. Eu adorei a proposta, acho que muitas pessoas se sentem travadas na dança, pois não conhecem o próprio corpo, não têm controle sobre seus próprios movimentos e também não escutam a música. Além disso, os exercícios trabalhavam a interação com o parceiro, primordial na dança de salão.

Veja algumas fotos da aula de Consciência corporal e musicalidade.

Workshop de Consciência corporal e musicalidade.

Workshop de Consciência corporal e musicalidade.

Ainda no sábado acompanhei o workshop de bachata do casal Rômulo e Rafaela Nascimento, da escola de dança de salão PC e Edna, de São João Del Rei, Minas Gerais. A aula deles foi super divertida e cheia de molejo, aja quadril pra dançar bachata rs. Eles ensinaram os principais passos da base da bachata e todos terminarem a aula já dançando um pouco desse ritmo.

Aula de bachata com Rômulo e Rafael Nascimento.

Veja mais fotos do evento lá no Facebook do blog Nos Passos da Dança.

A bachata é uma dança linda e com uma pegada muito sensual, eu adoro esses tipos de dança, românticas e sensual, tipo o zouk também. Veja o casal Rômulo e Rafael Nascimento dando uma palinha dessa dança maravilhosa, olha que arraso!

Como parte da programação do Festival, aconteceu também a Mostra de Dança competitiva e não competitiva de conjunto e casal, de diversos ritmos, escolas e profissionais.

Como todos já sabem, apesar de ser apaixonada por dança de forma geral, meu coração e meus pezinhos batem mais forte pela dança de salão. Acho linda a dança a dois, a interação entre os corpos, a condução dos movimentos e o envolvimento com a música. Que venham mais eventos de dança de salão em Juiz de Fora, precisamos de inciativas como essas para promover e incentivar cada vez mais a dança na nossa cidade!

Tipos de danças de salão [2]: forró e samba de gafieira

Conheça um pouco mais dos principais tipos de danças de salão ensinados nas escolas de dança de Juiz de Fora

Esse post é uma continuação do post Tipos de danças de salão 1: valsa, bolero e soltinho, no qual comecei a falar um pouco sobre a história da dança de salão e as principais danças de salão ensinadas nas escolas de dança de Juiz de Fora. Uma forma de iniciar o assunto, mesmo que de forma mais superficial e mostrar um pouco do que é ensinado aqui na terrinha.

O samba de gafieira é um dos principais tipos de danças de salão.Créditos: foto de Moa Sitibaldi para a revista 29 Horas 
dos professores Guilherme Rienzo e Ana de Mag da Tangará Cia de Dança.

PRINCIPAIS TIPOS DE DANÇAS DE SALÃO PRATICADOS NAS ESCOLAS DE DANÇA DE JUIZ DE FORA

Hoje vou falar de mais dois tipos de danças de salão geralmente ensinados nas escolas, ou em aulas de forma separada ou junto com outras danças em aulas nomeadas de “dança de salão”.

FORRÓ

O forró é uma dança típica do nordeste do Brasil, surgiu da mistura de danças locais, como a dos índios e escravos, mas também com influências estrangeiras de colonizadores portugueses, holandeses e outros. Não é uma dança que nasceu como dança de salão, é muito mais praticada na rua, em quadrilhas e festas populares. Mas por se dançar a dois, foi incorporada nas dança de salão, principalmente quando começou a ser mais conhecida no sudeste.

O forró é muito dançado nas quadrilhas e festa de São João. Além da dança, o forró é também um estilo musical que tem muitas variações. As principais variações do forró têm muito a ver com os instrumentos utilizados que, consequentemente, criam um estilo diferente de tocar. São eles: o forró tradicional ou pé-de-serra, o forró universitário e o forró eletrônico. Esses três tipos também são considerados como evoluções e gerações do forró. Veja essa matéria do G1 que explica muito bem o assunto.

Com essas variações o jeito de dançar acaba mudando um pouco também. Além disso, a dança forró também é muito dançada com outros gêneros musicais, que muitas pessoas até englobam como forró, que são o xote, baião, xaxado, frevo, rastapé, carimbó, maracatu entre outros, geralmente nordestinos. 

O forró é um tipo de dança de salão que geralmente é dançado bem agarradinho.

Por ser tão diverso, fica até difícil definir passos ou jeitos de dançar. O forró pode ser dançado de forma lenta, rápida, colado ao parceiro ou mais afastado do mesmo, com muito giro e braços, com mais movimentos de pernas e pés, são muitas formas de se dançar. E assim como nas outras danças de salão, de acordo com a escola ou profissional, o forró também incorpora passos de outras danças como o samba, o soltinho e o zouk, por exemplo.

O primeiro vídeo é da escola de forró Pé Descalço, de Belo Horizonte, que como eu já expliquei neste post e neste, é uma escola de forró que além do forró tradicional, ensina também conceitos e passos de salsa, zouk, samba, soltinho, bolero e outras danças. No vídeo abaixo uma apresentação de um forró mais lento e depois de um mais rápido.

Outra escola que eu adoro é o pessoal do Forró Fuá, eles têm um estilo bem próprio de dançar forró. A base é de forró, mas as pernas e alguns movimentos são muito parecidos com os do samba. Vejam que lindeza de mistura!

Por último, um vídeo do forró eletrônico dos professores James Carvalho e Nívea Medeiros. Veja como a dança é mais solta, com mais jogadas de corpo e quadril.

SAMBA DE GAFIEIRA

O samba dançado a dois, na dança de salão, é conhecido como samba de gafieira. A gafieira é o local onde se realizam os bailes que tocam esse tipo de música para a dança em casal – diferente do samba no pé, que se dança sozinho. O samba é uma dança símbolo do Brasil, urbana, nascida no Rio de Janeiro pelas classes populares e muito influenciada pelo Maxixe, dança brasileira, e o Lundo, de origem afronegra. 

A postura do samba de gafieira remete aos dançarinos da sua origem, o malandro e a cabrocha. Com muito gingado, movimentos de pernas e balanço de quadril, o samba é um ritmo e uma dança muito contagiante e alegre.

O samba de gafieira também sofreu suas variações e evoluções, hoje se fala no samba de gafieira liso clássico – onde a postura dos dançarinos é mais ereta e contida, o samba de gafieira tradicional – com o gingado do malandro no balanço dos corpos bem presente, e o novo estilo de samba de gafieira que é o samba funkeado, criado por Jimmy de Oliveira, no qual a presença de movimentos e conceitos do hip hop e R&B´s (Rhythm and Blues) é muito forte. Leia mais sobre a diferença desses estilos de samba de gafieira no portal Dança em Pauta.

O primeiro vídeo é do mestre da dança, Carlinhos de Jesus e Vanessa Nascimento dançando um samba de gafieira clássico numa música mais lenta.

Já nesse vídeo, o casal Léo Fortes e Robertinha, dançam o samba de gafieira tradicional com música bem mais rápida.

E para ilustrar o samba funkeado, nada melhor do que o autor do estilo, Jimmy Oliveira dançando com Bruna Sousa um funkeado de babar.

O forró e o samba de gafieira são danças bem conhecidas por terem muitos lugares para sair e dançar, além das escolas. Com isso as pessoas conseguem praticar mais essas danças e elas ganham cada vez mais adeptos.

Têm muitos outros tipos de danças de salão que estão sendo muito ensinados e praticados em Juiz de Fora, como o zouk e o tango, por exemplo. Mas quis focar hoje nas mais comuns e tradicionais. Espero que tenham gostado do panorama geral que dei sobre cada tipo e dos vídeos que selecionei pra ilustrar. Continuem de olho que logo tem mais post sobre dança de salão.

Principais fontes utilizadas para este e o primeiro post sobre Tipos de danças de salão:
http://www.infoescola.com/artes/valsa/
http://www.gentequedanca.com/ritmos/bolero/
http://www.emmanuelsocrates.com.br/modalidades/ritmos-de-danca/soltinho
http://g1.globo.com/pop-arte/noticia/2011/06/conheca-origens-e-evolucao-do-forro-o-ritmo-da-festa-de-sao-joao.html
http://www.dancaempauta.com.br/site/2016/02/o-samba-de-gafieira-e-seus-sotaques/

http://www.marcoantonioperna.com.br/blog2/index.php?entry=entry000101-115150